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  • 2007-05-23 从《Appleseed 》到《攻壳机动队》----士郎正宗架空历史考


    [写在前面的话]
    在士郎正宗所有的作品中,能佩得上“史诗”这个称号的,只有《Appleseed》。这部作品拥有几乎所有“士郎式”设定的原型,包括那些配备超常弹匣的手枪,还有著名的虫型战车,甚至还能看到在攻壳TV版中出现的海军用303型武装机甲的“祖先”——Landmate!
    同时,你也完全可以把它看作一个并行、架空世界的另一部历史,而在它的基础上,无论是最最初始的同人志作品《Black Magic》,鲜为人知的短篇《Gun Dancing》和《Pile Up》,还是Cyperpunk领域的代表作《攻壳机动队》,再或如怪诞志般的《仙术超攻壳》,都有对这一历史框架或多或少的补充。
    网上关于这一历史框架解析的资料少之又少,乘着《Innocence》和《Appleseed》的余热尚未散去,我把自己搜罗的零散资料整合在了一起,就有了下面这篇东西,算是打原创的擦边球。这里重点谈论的是Appleseed及攻壳三次核大战及四次非核大战的由来,仅限于对漫画原作的讨论,当然对于动画比较迷茫的朋友在这里也可以获得相当的背景知识。

    [现实中的历史遗留问题]
    至今,这部气势宏大的科幻漫画的单行本依然停留在第四卷,虽然第五卷还在创作中,但是对于一个从1985年就开始连载的作品来说,这时间未免太长了点(第四次非核大战都已经爆发了……),以至于剧场版的设定时间还是漫画版尚未明确描写的公元2131年。士郎正宗老师,拜托,拜托了!

    [“核”中天地 我们的主人公]
    Dunan Nut(デュナン?ナッツ,英文版译为Deunan Knute):公元2105年出生。前洛杉矶市警察SWAT部队队员。自小就被父亲卡尔?纳茨(未发表短篇《PILE UP》的主人公)严格训练而拥有一付好身手,机动力、视野、身体素质均属上佳,尤其擅长格斗技,但是搜查能力很低,性格更是不好(又一个问题女性……)。擅长右手射击,尤擅长移动射击。Deunan爱用的GOVER枪是父亲留下的纪念物。
    父亲卡尔曾为“苹果核计划”中第一代Bioroid提供过遗传因子样本,之后便下落不明;母亲则在Deunan十岁时,在洛杉矶市被白人以手枪射杀。Deunan本身的血统十分复杂,外婆是非洲东北部苏丹的黑人与白人的混血,祖父则是英法混血,她的父母亲当初是在津巴布韦相遇……但没有证据表明还有日本血统。
    可能是因为儿时受限制太多,所以形成了现在的性格“逆袭”,以破坏和消费为乐,成为当之无愧的欠债王。
    在奥林匹斯城ESWAT部队的作战代号为109。

    Briareos Hecatombcales(ブリアレオス?ヘカトンケイレス,英文版译为Briareos Hecatonchires):公元2096年出生。原地中海利比亚裔人,10岁时即被KGB作为以后执行恐怖活动的成员而训练,代号“爱琴海”。两年后,他杀了一名所属部队的长官,随后逃到前美国寻求避难,自己也因为此次暗杀行动而被国际社会列入S级通缉名单。在与第9公安机关(短篇《PILE UP》和《GUN DANCING》)的成员卡尔?纳茨相遇之后,开始与其女儿——Deunan搭档。作战经验丰富。6年后,31岁的Briareos因卷入一次严重爆炸而不得不全身义体化(Cyborg),自那之后,机械身体就一直在不断调整。据说平均百个Cyborg中才能出现一个完美调和者,而Briareos就属于那“百分之一”。
    Briareos的手腕装载有最新的赫卡同刻伊瑞斯(Hecatonchires,神话中拥有一百只手和五十个头之三巨人)系统,并且头部配备专有的辅助信息处理器,脑部共重2.6kg。值得一提的是,Briareos有柔软的皮肤层,而且还有神经植入其中,自然也有触觉(这些当然是为恋人Deunan着想而设计的)。常被Deunan称为“Bri”。
    在奥林匹斯城ESWAT部队的作战代号为113。

    [一切的起源]
    随着科技的进步,人们似乎越来越倾向于用武力解决问题。军队间的交火充斥着每一个角落,新兴势力在重新规划着世界版图,不安和动荡成为了主旋律。各地零星的冲突终于在20世纪的某一天汇聚并点燃了第四次世界大战的导火索,但是犹如达摩克利斯之剑的核武器再也没有被使用过……
    22世纪,地球统一在综合管理局的名义下。强化人造人Bioroid在掌握机构权力的同时,也拥有对奥林匹斯城的监管权。被战争的阵痛折磨得苦不堪言的世界开始收拾自己遗留的碎片,各地都在以奥林匹斯为蓝本重建。世界似乎重新步入了正轨。
    但已经清醒的人们开始发问:究竟战争是如何开始的?

    卷一:
    公元2125年,核武器再也没有被使用过,但是战火依然燃遍了世界的每一个角落,地球变得前所未有的安静……
    前SWAT队员Deunan和Briareos在一座废墟城市求生时遇到了驾驶机动装甲的Hitomi,而根据Hitomi的说法,她是受“奥林匹斯”——一个在战后新兴的谜样城市——的政府派遣特意来寻找他们的。在利落地解决了跟踪Hitomi的一伙机械人(即Cyborg,高机能障害者)之后,心动于Hitomi所描述的全新世界秩序的两位前警察决定移民到奥林匹斯城,那里是综合管理局所在地,并且是战后世界秩序重建的模型。
    时间推移到了2127年9月。
    Deunan和Briareos在奥林匹斯的新生活非常惬意。日子平静又富足,尽管这个乌托邦城市是由人造的Bioroid统治和管理,而且Bioroid占了总人口的半数以上,但那又有什么关系呢?由于二人出色的战斗历史,他们很快在警察部队中干起了SWAT的老本行。但刚刚稳定下来的生活被一起恐怖事件打乱了:一群恐怖分子计划破坏城市核心电脑该亚,并且Briareos在他们的先头袭击中受了伤……

    卷二:
    最初,奥林匹斯城的建造是为了确保人类种族的延续,但是现在,初始意图已经渐渐被怀疑和阴谋所淹没,而Deunan和Briareos在不知不觉中已经陷入了这个漩涡。
    行政院直属特殊部队ESWAT的行政长官雅典娜(Athena Areios)先于立法院一步钳制了Deunan的行动。紧接着,立法院公布了“希望”计划,旨在对人类的身体和心智进行同步规范和优化。这激起了政府成员中人类代表的愤怒。就在立法院和行政院还在为计划的实施争论不休时,怀疑与不满的情绪在人类和Bioroid团体中迅速蔓延。
    骚动开始了,这次的主角换成了该亚,这台超级计算机由于反对“希望”计划而做出了自行展开攻击的判断。但冲突双方都力图确保Hitomi的安全,因为她的基因编码是开启该亚紧急制动闸的唯一钥匙。Deunan和Briareos试图在事件中保持中立,但最后仍是身不由己,参与了一方营救(也可能是绑架)Hitomi的行动。
    这天正好是庆祝多脚移动式炮台开发成功的集会日,但是这新型武器系统甫一登场便在游行队伍中横行。该亚开始了反叛制造她的Bioroid主人的行动,并且夺取了对炮台的控制权。在该亚的指挥下,炮台开始对塔尔塔罗斯展开攻击。

    卷三:
    尽管奥林匹斯城还在为该亚袭击事件的余波而动荡不安,ESWAT如常接到了去纽约城捕获暴走的独立Bioroid阿特米斯(Artemis,代表着狩猎女神)的任务。该Bioroid曾用于向奥林匹斯城输送情报。队员们用镇静剂枪将其俘获,但在转运过程中,阿特米斯苏醒过来,在撂倒了几个队员后逃进奥林匹斯城。接到SOS讯息的Deunan和Briareos在闹市中看到了她,但在随后的混乱中又失掉了她的踪影。
    与此同时,一名来自于“波塞冬”(Poseidon,代表海神;大日本技术研究中心)的间谍正将这对搭档拖向一个更大的阴谋网。
    动荡的国际局势迫使综合管理局不得不改变奥林匹斯的初衷,由自己来扮演国际警察的角色。2128年8月,ESWAT被派遣到法国执行新任务Benandanti行动,目的在于打击国际毒枭。
    很快ESWAT就发现自己不过是被国际政治势力利用的棋子而已。Deunan震惊于在法国目睹的与奥林匹斯有着天壤之别的残酷现实。同时,尽管付出了很高的代价,阿特米斯终于被擒获,而她的隐藏资料也最终被传送到了该亚。

    卷四:
    奥林匹斯的调查机关最近获得情报,有人在城内极隐秘地大量生产机动装甲!但这是出于什么目的呢?Deunan决定去查个清楚。
    最近Deunan实在有点走背运,在一次ESWAT的类实战演习中,同伴的失误使她付出了右眼的代价。更糟的是,ESWAT要在这时紧急出动去援助奥林匹斯警察特搜部,起因是一个超大型机动装甲的部分配件无故失踪。ESWAT接手了调查,但是Deunan和Briareos却被分配到了不同的小队。他们还能找出超大型装甲的弱点吗?搜查还在继续。
    很快,Deunan发现一个可能携带烈性爆炸物的神秘人;另一方面,Briareos面前也出现了危机……

    资料集:
    Deunan的右眼修复了(这着实让很多读者都松了口气)。在这个标题为“所谓游戏”的故事中,仍然是二人辛苦的搜查经历,但这只不过是ESWAT队员们每天的例行程序。
    时间已经指向了公元2129年……

    [“苹果核”中的X档案]
    File NO.1
    Appleseed最初来自于美国开垦时代的农场童话《Johnny Appleseed》,主人公Johnny Appleseed花了49年时间在美国未开垦的土地上播撒苹果种子,他梦想着一个到处是苹果树、人人衣食无忧的国度。在漫画版中,Appleseed,更确切说是“苹果核计划”,指战后整体Bioroid管理和都市重建,其重心不限于城市建设,。在制订者眼中,它代表着开启人类通往另一个未来的钥匙,一如神话中为人类擦亮双眼同时也带来痛苦的智慧之果。而对于这个经历了数次大战洗礼之后的世界来说,无论是Bioroid还是人类,或许都不能重返曾经的伊甸园。

    File NO.2
    希腊神话组成了《Appleseed》的隐形框架,虽然不了解出处并不妨碍理解剧情,但如果清楚这些神话故事和复杂人名的由来,会发现这实际上是一个个非常有趣的隐喻。
    奥林匹斯(Olympus)是神话中众神居住之地,也是在非核大战后废墟遍野的世界上仅存的一座乌托邦城市的名字,战后的世界正是以它为蓝本而建设。其最高权力机关是综合管理局(Central Management Bureau)。
    该亚(Gaia)是大地之母的名字,也是管理奥林匹斯城各种事物的中心处理系统,事实上,建造该超级电脑的最基本目的是为了帮助人类更好地生存。该亚的作用还包括对行政院和立法院的提议进行判断,可以说它是整个城市的核心。
    塔尔塔罗斯(Tartarus)是地狱最深处中暗无天日的深渊,漫画中指的是Bioroid的培育基地。
    普罗米修斯(Prometheus)是希腊神话中最吸引人的一位,不仅仅是因为这位被放逐的提坦神之子创造了人的形体,盗取了圣火种,还有他敢于对抗诸神之王宙斯的勇气和叛逆。 漫画每卷的副标题更是以其为主体而分别构成:“普罗米修斯的挑战”,“普罗米修斯的解放”,“普罗米修斯的小天秤”,以及“普罗米修斯的大天秤”。
    在漫画中,几乎每位重要人物都是以神的名字命名,奥林匹斯城的乌托邦特点尽现。

    File NO.3
    Bioroid:奥林匹斯城的主要人口组成,也是“计划”的主体。由人类自愿者提供遗传因子,以先进的生物克隆技术配合精密的机械术制造出的“强化人造人”,从某种意义上讲,是一个全新的物种。而Deunan的父亲卡尔似乎是Bioroid计划中隐秘的重要组成部分……
    Cyborg:高机能妨害者,简单说来,就是义体。
    Arcology:奥林匹斯城的标志性生态建筑群,高近800米。由太阳能板组成的弧状外形能够吸收太阳能并加以转化以供下层建筑利用。用Deunan的话说,“这简直就像通天塔一样(The Tower of Bable)”!
    综合管理局:地球上统一的管理机构,由Bioroid掌握权力。
    司法院、立法院、行政院:三者均为综合管理局的下属机构,类似于战前的三权分立。其中司法院拥有最优先权;行政院为任务执行机关,包括对警察部队的指挥;立法院作为政策执行机关,拥有立法权,并且有召集议会的权力。
    七贤老:立法院成员,对人类持悲观态度,特别是在强调“智人”的时候。他们能随时和主电脑该亚的数据库相连,从而协助该亚或者直接独立作出决议。正是他们提出的“希望”(Hope,神话中从潘多拉的盒子中跑出了108个恶魔,唯独希望被关在了盒中)计划,导致了主电脑该亚对塔尔塔罗斯的攻击.
    ES.W.A.T:全称是Extra Special Weapons And Tactics,直属于行政院,也是后来Deunan和Briareos的所属部队,专职处理各类突发犯罪事件。但对于一个从理论上讲犯罪率应该极端低下的乌托邦城市来说,配备如此强大的机关,是必要的吗?

    File NO.4
    知道墨菲定律么?听说过小西比阿?普布留斯?科内利乌斯这位古罗马名将么?还记得图灵测试么?即使回答全部是No也没有关系,最重要的是要记住这浪潮般的信息来自于漫画的第二卷,而且就是这信息冲击引发了奥林匹斯城历史上最大的恐慌——该亚逆袭。1988年,首度动画化的「Appleseed」以OVA的形式复现了该事件,时隔16年,全新剧场版依然将它推做全篇的高潮。
    墨菲定律如是说:如果一件事情有向坏的方面发展的可能,那么它一定会按这个方向发展。七贤老正是基于此,担忧人类的未来会走上不归路,才提出“希望”计划,欲将全体人类Bioroid化,籍此消除人类与生俱来的弱点。但这恰恰违背了该亚被建造的初始意图,于是冲突开始。

    File NO.5
    一切的一切,包括“苹果核”计划的制定与最后实施,都起源于一个谜之组织——猎户座集团。
    2125年,“苹果核”计划在联合国内部常规会议上公布。同年,各地纷争再起。有一种说法是,这些地域性冲突完全是计划的公开造成的。由于计划不可避免地涉及到了未来人类种族问题,前两代Bioroid的出现给人类提供了一个可行性模型,同时也损毁了部分人的自尊及利益。各政治派系势力范围的再次划分也引来了资源重新探明的必要性。一手组织都市企划会议并成立了综合管理局的猎户座集团积极着手于外太空探索,以求得更大的生存发展空间。而向来与奥林匹斯对立的“波塞冬”大日本技研也开始在政治舞台上抛头露面,并逐渐成为能和猎户座集团控制下的综合管理局分庭抗礼的政治势力,此乃后话。
    理论上,猎户座集团揭去神秘面纱之日,也是整个计划摊牌之时。
    只是真正能解释清所有来龙去脉的,大概只有遥遥无期的漫画第五卷了。

    [Appleseed不完全年表]
    1983年:“奥林匹斯”计划始动,猎户座集团几乎于同时悄然出现
    1996年:第三次世界大战爆发(核战争)
    1997年:猎户座集团及欧共体代表访问日本,第一次都市企划会议以失败告终
    1999年:第四次世界大战爆发(非核战争)
    电脑技术取得突破性进展,生物芯片正式投入临床应用 「攻壳机动队」
    第二次都市企划会议召开,过滤放射尘与“苹果核计划”初步确立
    2000年:奥林匹斯城开始建设(非正式)
    2002年:“波塞冬”海上都市开始建设
    日本建造核冬天过滤设施
    2003年:电脑兵器投入实战 「攻壳机动队」
    2005年:光学迷彩开始在实战中作为常规装备 「攻壳机动队」
    2015年:核尘过滤计划“日本奇迹”带动经济复苏 「攻壳机动队」
    太阳能技术取得长足进展
    反战运动开始
    记忆的构造秘密被真正解开 「攻壳机动队」
    2024年:分子工学机器人在阿里斯托月球城(Aristo Luna City)试验
    “电脑公害论”出现 「攻壳机动队」
    激光武器与Cyborg投入实战
    2026年:战争以亚洲的胜利告终。地球成为统一区域
    2029年:日本政治电脑化 「攻壳机动队」
    “波塞冬”组建攻壳机动队 「攻壳机动队」
    猎户座集团开始资源重探及放射物去除工程
    2030年:“苹果核计划”正式开始,奥林匹斯城建设基本完毕
    2031年:第一代Bioroid诞生(这一代的主要遗传因子提供者是Deunan的父亲卡尔)
    现有动物物种的保护重建工作开始
    2074年:Hitomi出生(Hitomi属于第三代型Bioroid。如此说来,她要比Deunan年长31岁)
    2076年:Cyborg协会成立
    波塞冬的Cyborg公司投入运营
    Briareos Hecatombcales出生,父母情况不明 
    2089年:真正意义上的重建工程在全世界展开
    2096年:国际调停监视机构“综合管理局”开始运行
    2100年:Briareos被招入KGB
    2105年:Deunan出生
    2106年:Briareos投入第一次行动
    2108年:Briareos将长官杀害后逃亡,也从此获得自由身
    2115年:Deunan的母亲被杀害。之后Deunan与父亲南下
    2116年:Deunan和Briareos初次见面(最初Briareos是和卡尔先认识的)
    Briareos隐退,加入卡尔的小组
    2122年:Deunan进入警察学校
    Briareos在爆炸事件中受伤,被迫全身义体化
    (起因据推测是对Bri多年前暗杀了KGB军官的报复行为)
    2123年:Deunan投入特殊训练,7个月后开始警察工作
    Briareos进入复健中心,并装载了新型处理系统
    2125年:联合国常规会议内部公布“苹果核计划”
    世界各地中等规模武力纷争突起,民族矛盾与都市暴力亦成为令人头痛的问题。生化武器也同时被使用
    赫尔墨斯(Hermes,众神之信使)反重力升降系统完成,它也是多脚炮台的雏形
    2127年:“苹果核计划”首次向大众公布。世界各地开始重建
    Deunan和Briareos移民到奥林匹斯城 「卷一」
    该亚遭遇袭击 「卷一」
    该亚在多脚移动式炮台庆祝典礼上发动袭击 「卷二」
    2128年:代号为“Benandanti”的作战行动开始 「卷三」
    阿特米斯被捕获 「卷三」
    Bezekric 事件 「卷四」
    OAS绑架事件
    神盾计划被引入各地
    2129年:Deunan和Briareos前往“波塞冬” 「卷四」
    2130年:奥林匹斯和波塞冬联合发表千年君主制计划
    2131年:Deunan和Briareos返回奥林匹斯城
    ……

    [前因后果]
    如果说「Appleseed」是“因”,那么「攻壳机动队SAC 2nd GIG」就是“果”。
    1999年,欧共体与亚洲各国,特别是与中国、韩国、日本间的摩擦加剧。当欧洲和美国在第三次世界大战战场上疲于奔命的时候,东亚地区因为没有战事而积累了大量财富,几乎成为唯一的战争受益者。这种不平衡也使得亚洲在不知不觉中成了世界的敌人。欧共体-美国结为同盟,向亚洲宣战。第四次世界大战爆发。最后时刻中国的加入使这场拉锯战以亚洲的胜利告终。虽然双方在战场上小心翼翼地避免核武的再次使用,但都极尽所能地派上了所有常规武器,电子脑、Cyborg等新技术也被大胆投入实战,从而使这场战争陷入了相当长时间的胶着状态。最终,战争的泥潭吞没了双方,谁都抽身不能。20世纪60年代,美国曾在越南饱尝这种滋味,因此,第四次世界大战又被称为“第二次越南战争”。
    事实上,两次大战对于在经济上已经疲态尽现的日本来说是个契机。使用了核武器的第三次大战将整个地球拖向了崩溃的边缘,人们迫切想找到一个补救措施来使失衡的世界恢复元气,“波塞冬”,即大日本技研,作为超新星出现在了残破不堪的T型台上。尽管在战争中没有捞到任何好处,但它在战时研发出的携带嵌入式自繁殖功能的纳米机械人,在战后被大量用于去除核战造成的放射能粉尘。凭借毫微级的不断积累,这个表面上独立于政府,却与猎户座集团有着千丝万缕微妙联系的机构逐渐拥有了雄厚的财力,而其向政界渗透的动机也日渐明朗。核战前,日本在经济上的优势已不再突出,更遑论在国际事务中的影响力;战后,大日本技研的分子工学机器人产品创造了“日本奇迹”,使经济全线复苏,;尽管参与了第四次非核战争,但亚洲的胜利最终使这个国家的国际地位上升到了一个新的高度。同时,随着“二次越战”后地球上原有区域逐渐统一,人口的分布也不再像从前那样受地域限制,而是以更加自由的方式流动,此时的日本也以相对突出的经济优势及战后民主主义吸引了大批外来人口,统称为“难民”。大批涌入的难民虽然给日本带来了廉价劳动力,但同时也造成了部分国民的恐慌,他们担心政府无节制的难民收容政策将给社会造成财政危机,给本国国民带来更大的就业压力,简单说,就是自己的饭碗端得更不牢靠了。这种情绪在某种势力的操控下,很快在普通人群中蔓延,最终形成了对政府的不信任和群体恐慌,“这个国家为了在国际上装好人,在救助问题上表现得大度、收容难民的代价,最后还是要纳税人承担”(攻壳机动队SAC 2nd GIG第一话)的看法被普遍接受。同时,不正当的电子脑和义体的交易与使用也使得战后思想动荡,伦理道德的底线再次被漠视和践踏。人们整体渴望真相,也害怕接受真相,于是,一个被创造的代言群体——“个别的11人”,还有它的半个造物主,也是“日本奇迹”的创造者之一的合田一人现身于那条无源的锁链上。
    起初,一切的背后包括“日本奇迹”,都有猎户座集团在支持。技术与管理上的逐渐成熟使大日本技研不再满足于单纯的领命状态,转而向上层建筑看齐。“波塞冬”对自己的能力所及有万分把握,既往高层官僚掌握的电子脑和义体专有权记录就是他们的直通车。2130年,随着“苹果核”计划正式向世人公开,大日本技研也依靠出口高科技产品和高明的商业技巧与各个政治团体建立了关系,从此,这个由巨大的海上都市群构成的企业联合国家一跃成为一股不容小觑的新兴势力。 

    kimelarze 发表于2007-05-23 16:25:42 57 人阅读 0 条评论  浏览全文  我要评论


  • 2007-05-17 今敏简介


    今敏 
    1963年10月12日生 
    为日本动画名家,大友克洋弟子。 
    他还就读武藏野美术大学时,就已开始在杂志上发表漫画,并在九○年代初期发行过多本单行本。其细腻的画风与紧凑的剧情,受到当时漫画界的瞩目。90年他为《老人Z》担任美术设计正式踏入动画界。97年初次担任电影导演的动画作品《蓝色的恐惧》(perfect blue),为他开启了国际大门。他与押井守、大友克洋、北久保弘之都合作过,《千年女优》则是他第二部执导的作品,在全世界影坛上获奖连连,并与动画大师宫崎骏的《神隐少女》同被日本文化厅多媒体艺术节选为年度最佳动画,今敏堪称当今日本最受瞩目的动画导演。 
    最新剧场版作品《东京教父》于2003年11月在日本上映,在日本受到广泛关注,并一举夺得2003年东京国际动画节最佳影片大赏,今敏也凭借此片得到监督个人赏。 
    2004年的今敏向TV动画进军,《妄想代理人》. 
    ++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ 


    Perfect blue(未麻的部屋)-1997  剧场版 
    原  作:竹内义和 
    制作総指挥:鹫谷健 
    监  督:今敏 
    企划协力:大友克洋 
    脚  本:村井さだゆき 
    角色原案:江口寿史 
    美术监督:池信孝 
    音响监督:三间雅文 
    声优:岩男润子、松元梨香、辻新八、大仓正章 

    剧情简介:  
    偶像歌星未麻转形去演电视连续剧,虽然开始一切不如人意,但是未麻并不气馁,凭借自己的努力逐渐进入了角色。可是在这期间剧组继接到恐吓之后,相关人物先后被谋杀死了,而未麻也遭到了骚扰,日常活动细节被公布在INTERNET上,未麻的眼前也经常会出现另一个自己,这到底是自己的幻想还是现实?( 

    PS:反映社会问题最多,最早也是最好看的一部,剧情无懈可击.勘城完美. 

    主题:    那些评论写的很好. 
    http://www.gocomic.com/supertopic.asp?comicid=000063 

    『Perfect blue』(未麻的部屋)dvd攻略: 

    http://hmty.impdb.com/blog/hmty/article-110797.aspx 

    《Perfect Blue》分析: 
    http://blog.blogchina.com/article_64896.852822.html 

    ++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++++ 


    千年女优-2001    剧场版 




    制作时间: 2001  
    监督 :  今敏 
    演出 :  松尾衡 
    企画 : 丸山正雄 
    原案 : 今敏 
    脚本 : 村井さだゆき,今敏 
    人设 : 本田雄 
    作画监督 : 本田雄,井上俊之,滨洲英喜,小西贤一,古屋胜悟 
    美术监督 : 池信孝 
    音乐: 平沢进 
    音乐监制: 三间雅文 
    声优 : 折笠富美子、小山茉美、荘司美代子、饭冢昭三  
    音乐 :  
    OFFICAL SITE : http://www.asahi-net.or.jp/~xw7s-kn/ 

    简介: 

    2001是日本名导小津安二郎百年纪念,世界各地影展或大或小都做回顾,日本导演今敏的动画“千年女优”,就是向小津致敬,片中女星角色就以小津“东京物语”女主角原节子为蓝本,“千”片呈现的电影史诗与爱情让人荡气回肠,欧美版权已由史蒂芬史匹柏的“梦工厂”买下,是“梦工厂”首次购买日本动画片(为什么DVD做的那么烂)。 

    《千年女优》是今敏制导的第二部动画,当年就包揽了第五回文化厅Media艺术祭Animation部门大赏受赏作品、第六次Fantasia映画展最优秀动画作品奖、艺术革新奖、第33回Orient Express Award最优秀亚洲映画作品赏受赏、泛亚电影节最佳动画奖,并在加拿大与西班牙两地的奇幻影展同时得奖。对于那些没有看过这部作品的人来说也许会感到惊讶,但一旦你感受过他的魅力这样的成绩也就不足为奇了。 

    与宫崎骏当时谎称的最后作品千与千寻(事后证明老狐狸这招很有效,帮他挣足了老脸-----日本票房最高30亿,日本收视率最高,OSCAR....) 
    同时获得日本第五回文化厅Media艺术祭Animation部门大赏受赏作品的千年女优,其魅力也决不在千与千寻之下。本片以两个采访者立花源也和井田带领我们进入昔日女明星千代子现实世界,电影世界,和内心世界交错组成的迷幻空间。交错复杂的时空变换,电影般细腻精致的剪辑,震人心弦的音乐,浓烈美妙的色彩今敏以不同的方式向我们展现他的奇幻世界。更难能可贵的是还能细致到位的刻画了千代子复杂心理感情,在电影中都很少有人物刻画这般出色的作品。 
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    内容: 
    在这部电影中存在着两条线索:一条是片头便提到的那把钥匙,这是一把打开女主角回忆的钥匙,牵引着女主角的命运历程,同时这也是女主角人生的一把枷锁,每当她遗失它时便可以忘却那个虚幻中的人,而一旦她又获得这把神秘的钥匙,她便又将开始这命中注定的奔波;另一条线索则是那时时出现的鬼魅,它出现在女主角步入演艺界的初期(应该是已经小有名气)的一出古代的攻城戏里,至此鬼魅的出现便预示着千代心中那对于时间与青春的流逝的内心恐惧,而它的悲愤又是对所追求的不可得到的痛恨,同时它又仿佛是从几千年的时间里一直跟随着女主角,来到这似真似假的氛围里,好像预示着女主角的悲剧是命中注定,而这像从另一个侧面反映了几千年来人类对那空虚的最求,可悲却又如此令人敬佩。这两条线索交织在一起仿佛暗示了这样的意境:对于“未知”人们总是充满了追求的期望,但又伴随着对未知不可捉摸的恐慌,可只要人们能够抓到那一点的可见的希望(钥匙),便又会浮想联翩,情不自禁的追求 。   

    故事开始在一个迷茫的年代,每个人都是一部国家专政的工具,而女主角关心的并不是这些,而是当时的女性杂志,她是那样一个追求理想的女子。这时一场不现实的爱情开始了——她爱上了一个人权分子,一个为了自由而开始奋斗的人物,他俊秀的脸廓,神秘的来又神秘的走,只留下一把更为神秘的钥匙。为了寻找这个爱人,她选择了做电影演员,是为了能够让他看见她而来见她,为了追求这神秘的未知,女主角的梦幻旅程。从追逐飞奔的列车到伪满洲国火车遭土匪袭击再到亡城的公主和为了拯救爱人的刺客以及去会见爱人的艺妓,包括充满了无限怨恨与诅咒的鬼魅。这种种的一切像是一出蒙太奇的集锦,交织着女主角的寻找爱人的全部心路历程,同时这也的的确确是女主角在寻找爱人过程的一切辛酸苦辣,无论经过了多少磨难,多少悲痛,哪怕被政府要挟她也不愿说出爱人的一切。他还是被抓了,一扇重重的牢门将他们两人隔开,她不甘心,不情愿,无法放弃这么多年来的女里化为泡影,更为重要的是那是她的爱人,是她孜孜以求的梦想。。。。 




    主题:http://www.gocomic.com/supertopic.asp?comicid=000060 

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    Tokyo Godfathers-东京教父)-2003  



    监督:今敏  
    演出:古屋胜悟  
    制作人:小林信一、滝山雅夫  
    企画:丸山正雄  
    声优:江守彻、梅垣义明、冈本绫、饭冢昭叁  
    官方主页:http://www.spe.co.jp/movie/worldcinema/tgf/ ; 

    影片简介: 
    退役自行车选手Gin先生、长相貌似男人但内心温柔又充满母性的阿花和离家出走少女美雪,他们三人过着无家可归的生活,一起居住在东京原宿的一个角落。圣诞夜,三人在垃圾堆中发现一个哭泣着的弃婴,在孩子的襁褓里,发现了一个酒吧的名片和照片,还有奶粉。阿花非常想要小孩子,收留了她并随便给小孩起了个名字,叫清子。从此,三人展开了清子的寻亲之旅。途中,他们与各式各样的过去相遇。他们会找到清子的父母吗...... 

    主题:http://www.gocomic.com/supertopic.asp?comicid=000083 

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    妄想代理人-2004  TV 



    总监督:今敏  
    原作:今敏  
    脚本:水上清资  
    音楽:平沢进  
    人物设定:安藤雅司  
    声优:能登麻美子、桃井はるこ、饭冢昭叁、関俊彦  
    官方主页:http://www.mousou.tv/ ; 

    剧情简介: 
    京武藏野发生的道路魔事件。由于受害人月子的供词太过于模糊,周遭的人都怀疑是她自导自演。但是当第二名受害者出现后,整个事态就不一样了。原本认为应该不存在的犯人却真有其人,被称为"少年球棒"的是拿着球棒穿着金色滑轮鞋的少年,不断的向卷入事件的人们一个个袭来,少年球棒到底是何方神圣呢? 
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    kimelarze 发表于2007-05-17 21:45:57 80 人阅读 0 条评论  浏览全文  我要评论


  • 2007-05-17 COUNT D VS VAMPIRE HUNTER D D--不仅是英文的第四个字母


    镜头一: 

    大都市的中华街,总是弥漫着神秘香气的宠物店。 

    轻轻推开华丽的中式门,一位绣着美丽图案的旗袍衬托着修长的身材, 

    如丝般的及耳黑发掩映着异色的双瞳的美丽青年迎了上来:“欢迎来到D伯爵宠物店!” 

    镜头二: 

    暮色中苍茫的原野,地平线外逐步出现一个骑马的身影, 

    迅速奔近的黑马上坐着一位全身黑衣的年轻人,黑色的披风随风飘扬, 

    一身紧衣黑衣勾勒出修长强健的身材,肩上斜插着一把优雅的黑色长剑。 

    骑士忽然勒住马缰,抬头远望,急风吹起压低的黑色的长长的旅人帽,露出一张俊逸无比的面容。 

    苍白端整的面庞,挺直细长的鼻梁,蕴含着忧郁的眼睛散发出一股冰冷的气息。 

    这时,左手处传来一声询问:“怎么了,D?” 


    看到上述的描写,不难发现描述的就是D伯爵和吸血鬼猎人D! 

    虽然名字都是简单的一个字母D,但他们的故事绝对没有这么的简单和平凡。 

    顺便插一句,大关饰D伯爵堪称绝配。吸血鬼猎人D的CV是盐大啊~盐大! 

    人物都已出场,漫谈开始。这两位人物,除了名字之外,还拥有更多的共同之处……

     


    dainty 秀丽的,优雅的(人) 

    从外貌上来看,两位D都是超级美人 ^_^ 

    D伯爵不用说了,秋乃的妙笔早就勾勒出他的秀丽,那一身身不同式样图案的旗袍, 

    更是锦上添花,典型的东方美人的形象。 

    吸血鬼猎人D是贵族与人类的混血儿,混血儿素以容貌秀丽闻名, 

    但D的容貌即使在混血儿中也是出类拔萃,(看着这样的D想着盐大的声音,我又在YY了

    由于容貌太过出色,以致所到之处总是卷入异性的爱慕与同性的嫉妒的旋涡之中。 

    而且他的美丽是超越种族性的,不仅人类、贵族见了心动,连女妖也一样无法抗拒他的魅力, 

    最后被他轻易收伏(见小说第一部《吸血鬼猎人D》)。 


    两位D都有着优雅的气质。D伯爵平时总是一副风轻云淡的样子,轻笑着戏弄雷欧, 

    在战斗时的动作也是非常地轻灵优雅。唯一例外的时候就是见了甜点时的表情, 

    那时候优雅与仪容早就被抛到九霄云外去了。 

    而吸血鬼猎人D平时总是冷冷的,动作宛如黑豹一般优雅流畅。 


    dark 黑暗 

    从外表上看,二人都是黑发,带有一种非人类的美感。在衣着上也比较偏爱黑色系的衣服, 

    D伯爵的旗袍黑色底色的不少,而吸血鬼猎人D则是全身上下全是黑色,连背的剑也是黑的。 

    比外表和衣着更重要的是,两人都有黑暗世界的气质。 

    D伯爵的宠物店里总是气氛阴暗,伯爵经常坐在黑暗中,经常露出令人毛骨悚然的阴暗笑容, 

    与阳光型的雷欧恰好形成暗与光的对比和互补。 

    吸血鬼猎人D是人类和吸血鬼的混血儿,体质上有一半吸血鬼的特征, 

    在黑夜里能够发挥最大的力量,在白天的时候体力及机能都严重受限, 

    在阳光爆晒过久则会有得日光症,有生命危险。因此,更多地在黑夜里活动。 


    dad 父亲 

    常言道虎父无犬子,两位D的父亲都是杰出的人物,而且与儿子的关系都不是很和睦。 

    D伯爵的父亲,上一代D伯爵,其美丽容貌与儿子一模一样,区别仅在头发的长度以及眼睛的颜色 

    在漫画出场不是很多,用自己的血救了饕餮,为D送来克隆的妹妹,在钻石鸟事件中敌对, 

    在最后的对决中声称要毁灭世界,并死在雷欧枪下。父子之间的关系并不和睦, 

    经常处于对立状态,D是由祖父抚养长大的,平时基本不与父亲来往。(祖父就是可爱的小Q) 

    吸血鬼猎人D的父亲来头更大,是万年前最为强大的吸血鬼的王中之王神祖德古拉, 

    他的母亲则是人类女性。继承了父亲的能力及人类的优点, 

    因此D也拥有超越吸血鬼贵族的强大的实力,在妖杀行中得以封印吸血女王帕米拉。 

    在迎风而立中,D对于父亲的试验颇有异议,对实验品抱持着极大的同情。 


    dual 双重 
      
    无独有偶,两位D的身旁都有一个伙伴,D伯爵身边有长翅膀的小兔子小Q, 

    吸血鬼猎人D的左手上则附有怪物人面疮。虽然二者形态不同,职能各异,但都长伴其左右。 

    小Q是一只长着蝙蝠翅膀的兔子一样的生物,身材圆滚滚的非常可爱,经常Q,Q地叫, 

    喜欢吃甜点,平时总是呆在伯爵肩膀上,还帮伯爵看家或者送过信,小Q居然是D伯爵的爷爷, 

    当他转生时,因为与儿子关系不好,不愿由他照料,结果就自己留下了一部分身体,亲自照料孙子, 

    也就是转生后的自己。就是由于他留下了这个身体,导致当代的D伯爵是不完全转生, 

    眼睛变成了异色的双瞳。在儿子转生后,他又担任起了抚育新一代D伯爵的使命。 

    人面疮是附在吸血鬼猎人D的左手上是一只饶舌的怪物,平时并不出现, 

    D有需要的时候就会从掌心浮现出来,长着一张人的面孔,见识广博,喋喋不休, 

    与沉默寡言的D恰好形成了互补。人面疮拥有奇异的力量,擅长精神攻击, 

    按在人的额头上可以使人说出真相,而且会结合地水火风四大元素发动魔法, 

    使被白木桩钉入心脏的D复活或者突破时间障壁,战斗时还能够咬住敌剑,是D非常有力的战斗伙伴。

     

    dracula 德古拉 

    dracula,即德古拉伯爵,是文学史上最早的吸血鬼形象,也是吸血鬼的代名词。 

    D伯爵和吸血鬼猎人D都与吸血鬼有着密切的渊源。根据秋乃的设定, 

    D伯爵一族的血可以终结不老不死的吸血鬼的生命。恐怖宠物店里有一个故事是关于吸血鬼的, 

    在dracula一章中,痴情的吸血鬼亚历山大爱上了人类的女子,在与爱人结婚之时, 

    与参加婚礼的D伯爵的祖父作了约定,当人类的爱人死去时,他将为寻求死去的爱人而放弃永生 

    借用D伯爵的血。半个世纪后,失去了爱人的亚历山大来到纽约,找到当代的D伯爵履行了约定, 

    烟消云散,追寻爱人而去。 

    吸血鬼猎人D与dracula联系更密切,他的名字D就是dracula的简称, 

    因为他是万年前吸血鬼王中之王神祖与人类女性所生的混血儿。他拥有强大的吸血鬼的力量, 

    而人类的体质又使他可以在白日活动。他从事的职业是吸血鬼猎人,以猎杀吸血鬼为生。 


    dynasty 王朝,朝代 
       
    D伯爵一族是世代转生,守护着自然界的守护者。源自古代中国的昆仑, 

    他们这一族能够听懂动物的语言、解读瑞兽之意而被称为巫术一族。但后来因拒绝皇帝的求婚, 

    触怒了皇帝而遭灭族。最后幸存的族人在处于生死绝境的时候,接受了自然生灵的委托, 

    成为自然向人类复仇的的代理人而存活下来。D伯爵的血(遗传因子)不和他人混合,因父传子。 

    肉体只是器具,是传递基因的交通工具。只所以要有两个,是要做为备份而存在。 

    因此,所有的D伯爵的外貌、声纹、指纹以至DNA都是完全一致的。 

    虽然如此,但因于D伯爵的祖父在转世是留下了一部分化为小Q, 

    因此导致当代的D伯爵的眼睛变成了异色双瞳,倒是更有魅力了。 

    吸血鬼猎人D是万年前之最强大的吸血鬼之王德古拉与人类女性所生的儿子, 

    是亿万个实验品中唯一成功的一个。吸血鬼之王为了避免吸血族灭亡的命运, 

    希望能够结合吸血鬼与人类的基因,创造出去除吸血本能的新的种族。 

    D就是唯一成功的例子,其余的失败作品全部遭到抹杀。 


    disappoint 失望 
       
    作为自然生灵的代表,D伯爵注视着人类的破坏,人类的自私,人类的愚蠢,一次次地对人类失望。 

    D的先祖接受了自然生灵的呼唤:“把我们的痛苦和愤怒,和这个悲伤,流传到来世吧, 

    替我们向毁灭我们的人类复仇。”D伯爵的父亲认为“人类都是狰狞又自私的专制君主, 

    根本无资格站在地球的顶点。”并因此要创造新的病毒,想消灭人类,却被雷欧枪杀。 

    临死前,对D伯爵说:“仔细看着,这是留给你的最后的记忆,在火中充满血腥, 

    我们是被人类杀死的,所以不要有犹豫了,不要再抱任何希望了,我们不可以饶恕人类。” 

    D伯爵也乘座方舟离开了现世,轻声说着:“人类,是没有资格乘上方舟的”,将雷欧推下了方舟。 

    吸血鬼猎人D虽然身为吸血鬼之子,却担任吸血鬼猎人,站在人类立场猎捕吸血鬼。 

    虽然是站在了人类的立场,但仍因为混血儿的身份受到敌视,经常遭到人类的背叛。 

    D为他们救出了被绑架的孩子,未被感谢反被追杀,原因就因为他是混血儿。 


    departure 离别 
       
    D伯爵与吸血鬼猎人D都是非人的生命,一个是永远轮回的生命,一个是永生不死的吸血鬼。 

    永生的生命,注定无法与人类永远相伴。在他们生命的不同时期与不同的人类相遇,产生交集、 

    迸出火花、泛起涟漪,但到最后终有一别。多情自古伤离别,更哪堪冷落清秋节。 

    永生的种族与有寿命的人类,注定了是离别的结局。每一代D伯爵都有人类的密友 

    D伯爵父亲与FBI检察官卫斯卡·豪尔22年前相见于纽约州立大学医学院, 

    D伯爵与洛杉矶市警雷欧·欧雷克特相遇于市中华街宠物店, 

    20年后,下一代D伯爵与克里斯·欧雷克特又在中华街相逢。 

    他们之间都是亲密诚挚的朋友,纵然友情深厚,双方的立场的差异却总是导致离别。 

    D伯爵的父亲从大学中失踪,豪尔寻找了他20年,但最后还是无法亲手射杀朋友; 

    D伯爵将雷欧从方舟上推下,从此失去踪影。下一代的D伯爵与克里斯刚刚相遇, 

    他们的未来也是面临着不可避免的离别吗?我们希望,至少这一次,他们的友谊能够持续下去。 

    吸血鬼猎人D在三部小说里都有着相识相知的女性,但是与每位女性都没有结果。 

    无论是《吸血鬼猎人D》里面的朵莉丝,《迎风而立》中的莉娜还是《妖杀行》中的蕾拉, 

    最后总是或生离,或死别的结局。毕竟,D的身份也决定了他无法与人类的女性拥有未来, 

    持续着无数相遇-相知-相爱-相别的轮回。D完成了帮助朵莉丝杀死领主的保镖任务后悄然离去; 

    而乐观、坚强、博学、求知欲强,打动D的心房,使D伤脑袋、皱眉,自称要当D的太太的莉娜, 

    最后作为吸血鬼王试验品而觉醒,在村人面前讲述了她们的命运之后,化为泡沫消失于世。 

    蕾拉与D亦敌亦友,惺惺相惜,战斗结束后也黯然惜别,返回故乡嫁人。 

    在剧场版的结尾,不死的D履行了到蕾拉的墓地为她送上一束花的诺言,蕾拉的孙女都已经长大了, 

    而D还是一如往昔的年轻。 


    DOOM 宿命 
       
    两位D,都有着悲剧性的宿命。 

    死和重生,是D伯爵这一族的宿命。他们的每一代都注定死在人类手中, 

    即使如此,还是化为人类之子重生,不管被背叛几次,被杀几次,还是希望与人类同在。 

    在漫画中,D伯爵的父亲要毁灭世界,在D伯爵的面前被雷欧击中杀死,但随即作为婴儿出生于世, 

    被爷爷带走。并留下预言,将来D伯爵也会死在人类之手,将死亡的景象留在转生的孩子眼中。 

    这个悲哀的宿命将一直持续下去,直到他们最终毁灭人类之刻。 

    “吾等,只是匆匆过客。”无论是父亲吸血鬼王德古拉,还是儿子吸血鬼猎人D, 

    口中经常低吟着这一句话。吸血鬼最终的宿命是灭亡,未来则是人类的世界。 

    无论贵族们多么的不情愿与反扑,最后灭亡的命运却是不可逆转的宿命。 

    就D的个人命运来看,而作为混血儿的吸血鬼猎人D,追捕着吸血鬼, 

    但也不断在与自己的吸血本能相抗争,曾经有多次,艰难地压抑住对人类鲜血的渴望, 

    终有一日无法克制自己的本能吸血之后,也会成为被追捕的对象,被其他的吸血鬼猎人追逐和消灭。 


    D伯爵和吸血鬼猎人D,这两位秀丽优雅、拥有暗黑气质的人物,继承着父亲的血,带着伙伴, 

    心灵在两难中挣扎,与人类不断地相遇又不断地离别,在无数次的失望中却仍然抱着希望, 

    延续着他们的王朝,走到最终的宿命。正因为是美丽的悲剧人物,所以会拥有更多打动人心的力量。 

    也因此,成为了动漫迷心目中光辉永存的形象。

    kimelarze 发表于2007-05-17 21:41:12 68 人阅读 0 条评论  浏览全文  我要评论


  • 2007-05-08 壳中的灵魂


    攻壳机动队电影版2<Innocence>介绍 
    谨以此文庆祝攻壳机动队电影上映十周年 
    作者:cyberalogo 
    "2501,就把这作为我们再会时的暗号吧,我走了." 

    "巴特已经不再是人类,他所剩下的,就只有自己的灵魂,与对一个女性的记忆." 
    以上两句话,摘录自<Innocence>的特别版预告片中.同时亦是<Innocence>的剧情主题. 

    起源: 

    自从1995年攻壳机动队电影版1(以下简称<攻>)在全球同时公映之日起,<攻>就被整个动画业界视为划时代的作品,而电影监督押井守也同样蜚声国际.由于<攻1>与<攻2>之间相隔9年之久,也许只有自始至终都喜爱<攻>的影迷们才能发现两部电影在本质上有着怎样的差异. 

    <攻1>主要讲述了女主角草剃素子(以下简称"素子")在"诡王事件"中获得超脱躯体的机会从而进化成为全新生命体的故事.监督押井守在片中形象地诠释了他对信息时代未来发展的设想,以及这样的发展对人类可能产生的影响.片中最令人瞩目的当属那充满创造力与想象力的世界观与设定,但是最令笔者心折的,却是那巧妙地浸透在整部电影中的各种暗示与隐喻.因为这篇文章的介绍重点是<攻2>,所以此处就不再赘述了. 

    押井守在完成<攻1>的制作后,并没有立刻开始续集的构想,尽管他在故事中留下了十分明显的标志.其后,押井守先后制作了<人狼>与<Avalon>两部电影.在此两部作品中,押井守把人性软弱与彷徨的一面刻画得入木三分,电影中那一个个迷惘和无助的灵魂,是多么的令人印象深刻.随着押井守对人性与人世之探讨的不断深入,其已经渐渐衍生出了独特的,复杂而深刻的人生观与世界观.在此基础上发展出来的对万事万物的各种思考以及观点的有机综合体,便是我们后来所看到的<Innocence>. 

    <攻2>可以说是押井守作为电影监督(他执导的影片从来不局限在特定的片种)多年后的一部总结性的作品,是押井守电影的一个阶段性标志.<攻2>的完成,标志着押井守在电影艺术上的研究上升到了一个新的层次,同时也使<Innocence>的故事得到了升华. 

    故事: 

    既然是续集,<攻2>的故事自然还是发生在与<攻1>相同的世界里.时间设定在前作故事发生两年后. 

    当初在IG Production公布<攻2>的第一主角是巴特的时候,笔者还真是感到十分意外与不解.因为大部分Fans的心目中,素子不仅是无可替代的第一主角,还是<攻壳机动队>这部作品最重要的代表.一部没有素子的<攻>剧无疑是不可想象的.事实上,在电影上映后我们可以比较容易地接受监督对素子这个人物的特别描写手法. 

    押井守在访谈中曾经说过,他觉得<Innocence>故事中最大的困难就是如何表现素子那一刻的存在形式.因为看过<攻1>的人都知道,素子在片中已经超脱躯体,进化成为了纯粹的全新生命体.那时候的素子已经能够不再借助肉身而仅以灵魂的形态存在.那或许是中国道家所说的"羽化登仙"一般的情况.简单的来说,素子的灵魂已不在壳中了. 
    若是单纯从电影的一贯主题来看的话,押井守选择巴特作为第二部的主角也是无可厚非.因为影片着重表现的是仍在"壳中的灵魂".素子那时候的存在形态是怎样都无法突出这一主题的了.因此,押井守决定把素子设定为故事的暗线,巴特为明线.在访谈中他所说的:"选择巴特作为主角纯粹就是因为素子已经离开了公安九课"也间接证实了这一判断的准确性. 
    <攻2>讲述了巴特在调查一宗人偶凶杀案的过程中发现了隐藏在事件背后的庞大犯罪集团并成功将其一网打尽的故事.主线剧情其实非常简单.相信不会有人对故事产生太大的疑问.真正令人无法消化的,是那些在故事进程中不断出现的各种对人对事对物的观点与看法.而且这些观点并没有统一的论调,反而显得十分多元化与层次化.人与事一样,会随着时间的流逝而产生各种各样的变化或者发展,因此人对事物的看法不可能一成不变.影片中,无论是公安九课的各人,冷眼旁观的验尸官,超脱人世的素子,抑或为虎作伥的雇佣黑客,都有着代表自己个性的一套对事物的看法.也许押井守是在利用这样的方式暗示观众"看待与衡量事物的角度和标准并非唯一",也许他是在借此描绘一个更加真实的世界.这恐怕是个见仁见智的问题了. 
    就明线剧情来看,笔者觉得尽管各种人生观和世界观纵横交错,令人应接不暇,但是押井守在阐述这些的时候所用的手法却比前作清晰,简洁,明了得多.多数时候,都是以该种观点最具代表性的陈述作概括,而大部分陈述都非常精到易懂,就算有些地方不能马上理解,过后稍作思考也能够有所领悟.这样的形式对比起前作完全跟世界融为一体的大量暗喻来,肯定是没有那么晦涩难懂的了. 

    在暗线剧情来看,素子显然出场机会非常少.然而全篇中对其的描写却无处不在.只要依循此次的故事主题来观看,就不难发现押井守已经非常巧妙地把本来应该给素子的描写跟巴特揉合在了一起.本作中的巴特,在素子离开公安九课后,依旧对她念念不忘,仿佛他的存在就只剩下了怀念这个女人的价值.形单影只地调查事件,顽固执拗地独行独断,千篇一律的日常生活,无一不表现着巴特的生活在没有了素子后是多么的单调乏味,沉闷无聊.还好,巴特没有正常人的肉体,他那全身义体化的躯壳既不会感到疲倦,也不会变得迟钝,可正是因为有了这样的身体,巴特内心的疲惫与寂寥才显得尤为强烈与真实.在影片中,除了通过巴特对素子眷恋情感的细致刻画从侧面描写素子以外,公安九课的各人也在他们不经意间说出的只言片语中流露出对素子的怀念,从而在另一个侧面表现了素子于他们心中无可替代的地位.但这些终究只是侧面的描写,片中的正面描写虽然大部分都是一闪而过,有如惊鸿一瞥,却令人过目难忘. 
    素子的正面描写,出现在片中三次明线暗线的交汇点.第一次,巴特在独力歼灭"红尘会"的一个分堂后前往惯常的杂货店购买狗粮.素子则在发现了敌人已在店中埋伏下杀局后先一步警告了巴特,同时告知了石川此事,这也使巴特得以及时获救;第二次,巴特按照线报追踪至雇佣黑客"金"的宅邸中,其实素子早已经来到了此处,还用在前作中她使用过的少女义体对巴特作了暗示.后来巴特身陷金设下的记忆迷宫,又是素子以"2501"暗示的手法令其识破了金的诡计;第三次,也是全篇最大的亮点之一.巴特在探知敌人的秘密制造工厂后,只身潜入,而素子的潜入几乎是同时进行的.她一边用迅雷不及掩耳的速度突破基地数百道网络护壁夺取了工厂网络的使用权限,一边释放新型的电脑病毒吸引防御体系的注意力,为巴特潜入争取时间.及后,基地中由六大雇佣黑客组成的网络安全防御体系迅速启动,素子同时间通过改写人偶数据与卫星传输个人资料的方式获得了基地内一名人偶的指挥权限.紧接着,素子与巴特会合,两人合力扫清障碍直达系统中枢.最后,素子又以迅捷的手法干净利落地击杀了所有雇佣黑客并重新编写了整个基地的操作程式,至此,人偶制造工厂被素子与巴特联手占领. 
    这里值得一说的是,纵观押井守的一贯作品风格,他并不喜欢用紧张刺激的场面来营造故事的高潮部分,相反,他会用异常静谧,异常平缓的场面来叙述故事的高潮.这在<攻1>,<人狼>与<Avalon>中都表现得十分明显.可是在<攻2>中,高潮部分巴特与素子合力占领基地的一幕中,无论是场面,节奏还是音乐,都变得非常紧凑且激烈.根据押井守自己所说,是因为受到了香港枪战片的影响,笔者则认为这可以算是押井守的一个大胆尝试. 

    灵魂: 

    押井守作品中的人物,不论大小,落墨最多的都是他们灵魂软弱的一面.<人狼>中的伏一贵如是,<Avalon>中的阿修如是,<攻1>中的素子亦如是.伏一贵因为其特殊身份暴露而不得不亲手杀死自己的挚友与至爱时,表露了他源自无奈的软弱;阿修在经历九死一生考验后却突然发现原本是自己心目中英雄的人却只不过是在逃避现实时,表露了她基于迷惑的软弱;素子在凡尘中早已参悟世情,却始终无法凭借自身的力量获得超脱,在她最终应允与诡王合体时,表露了她出于无助的软弱. 
    在<攻2>中,巴特的一举一动,从头到尾,都可以说是非常的强悍与机智.然而,正是这样一个刚毅的硬汉,内心却出人意料的软弱.早在<攻1>的时候,巴特就已经对素子暗暗倾慕,但是那时候的素子,有着比他还要强悍,还要机智,还要果敢的人格.那时候的素子,是冷毅的,这样的她,在巴特眼中正是女人的绝美.可是,或许正是因为素子在他心目中是如此的完美,反而令巴特灵魂中的软弱在她面前表露无遗.所以巴特只能让自己的情感深深埋藏于心底,无声无息地守候在素子的身边,静静地欣赏着心目中的女神.就是由于这种巴特对待自己感情的态度,才使得他在素子即将离开的时候只能够以战友的身份挽留她.也许只有在看到素子的身躯被子弹击得粉碎的时刻,巴特不顾一切冲上前去的那一刹,他的真实情感才得到了转瞬即逝的释放. 
    素子走了,留下将来再会的承诺,留下孤单彷徨的巴特. 
    为着一个再会的承诺,巴特有如行尸走肉般地日复一日地生存着.身边发生的任何事情都不再能够吸引他,或者应该说,他对任何无法唤起对素子回忆的事物都不感兴趣.在片中,他会凝视着包装袋中的人偶发呆,只是因为那人偶跟素子有点相似;他也会把汽车钥匙中2501的密码保留着,只是因为那是跟素子约定的暗号.也许巴特那一刻的存在,只是为了纪念那个女人;也许巴特那时候的生活,只是为了保留对那个女性的记忆;也许他觉得,自己的存在本身就是那个女人曾经在这个世界上存在的证明.这样的巴特是可怜的,尽管他自己并不这么认为. 

    终于,巴特跟素子再会.这个硬汉就立刻恢复了生机活力.那时候的情况虽然危险万分,可巴特却怡然无惧,他用雄伟的身躯挡在素子身前阻击敌人的一幕,看起来是多么的浪漫与满足. 

    幸福终归是短暂的,素子又要再次离去.这一次,面对着已经超越尘世,获得绝对自由的素子,巴特甚至连挽留的话都无法说出口.出人意料的,已经是"独步天下,吾心自洁,无欲无求"的素子,竟然对巴特说出了"无论何时你进入网络,我都会在你的身边"的话语.之后,迎来了沉默.在这片刻的沉默中,素子与巴特并立着,两人间保持着一段奇妙的距离.一刹那间,两个并行灵魂间的关系变得那么的若即若离,似远还近. 
    由距离感所营造的美,在那片刻的沉默中达到了极致. 
    素子再次离开了,依旧没有说再见,依旧留下孤单寂寞的巴特.然而,两人的距离虽然变得更遥远,二人的灵魂却靠得更近了...... 

    设定: 

    这方面一向是押井守的强项,他的电影中,总会有大量与主题相切合的细节设定,透过这些,观众可以更加准确地感受到故事的真实.在<攻2>中,无论是环境还是物件的设定都堪称一流.那映照在车身上的霓虹灯影,那汽车转弯时溅起的水花,那淅淅沥沥地打在车窗上的雨点,那子弹壳落地时的声响,统统都一丝不苟地体现了出来.在众多细节设定中,最值得称道的要算是择捉极东经济开发区的建筑群设计了.随着网络全球一体化进程的深化,择捉作为"情报密集型都市"而变成了世界各国生产资料与信息资源的汇聚点.那些密密麻麻的摩天大厦,在高空中看去就像是一丛丛的墓碑,既象征了人类持续发展的巨大源动力,又暗示了高速发展同时所付出的巨大代价.这些高耸入云的楼群,仿佛一只只奋力争高的手臂,满怀九霄揽月的轻狂,却始终被牢牢地钉死在地面上.不仅仅是资源的汇聚,更有其他方面的集合.文化,宗教,道德,传统等等也在此地交汇并发展出了一种全新的文明.看看那融合了拜占廷式的雄伟宽广,歌德式的优美轮廓,洛可可式的金碧辉煌的Locus Solus总部,这便是新文明下,新派建筑艺术的结晶品之一.在总部的顶端,却又屹立着中国神祗的巨大雕像,这又说明了一种以中国神明作为膜拜图腾的新宗教正在流行.琼楼玉宇间,四处是金砖碧瓦;大厦林立处,皆可见雕梁画栋.纵横交错的街道上,人们正在用最尖端的科技庆祝着全新的节日;云蒸霞蔚的高楼间,鸟儿们正在这新奇的钢筋水泥森林中到处觅食.人类的城市与动物的生态,在此居然达到了某种和谐.这一切,其实都是押井守对人类未来发展的具体设想,这在<攻1>中也曾经频繁地出现过,只不过在<攻2>变得更为深远,更为细致,更为具体了. 
    在<攻2>中,有不少设定是押井守的影片一直以来都会有的.最出名的就是那只小狗,在<攻1>中还只有在广告招贴以及电视上出现过,到了<攻2>就完全成为了巴特的宠物而在影片中活跃.还有就是一个只有看过<攻1>才会觉得特别的地方,就是当巴特进入金的宅邸是,玄关处跪着的正是素子在<攻1>末尾使用的义体,身旁还有一个狗的小模型,后来素子就是通过这个义体作了些手脚,令金的伎俩失败了.按道理来说,金不可能知道素子曾经用过这具义体,唯一的解释是押井守故意加进去的,因为无论如何在逻辑上无法解释,而且剧情中也没有适当的交待.姑且把这个小细节当作是"Fan Service"吧. 
    人偶可以算是<Innocence>中贯穿始终的角色.一系列关于人偶的论述与观点在片中随处可见.也许是为了对应<攻1>的手法,影片开头也有一段制作人偶的剧情.唯一的不同是<攻1>制作的是素子的特级义体,<攻2>制作的是供人玩弄的人偶,但到最后也让素子的灵魂"附了身".根据押井守的评述所说,人偶在素子操纵后变得越来越像素子.据说是任务设定冲浦启之故意这样做的,结果押井守也没有反对. 
    </CC>顺带一提,<攻2>中的人偶制作工艺显然比义体制作技术要来得先进.那些仅仅是作为玩物的人偶居然也具有恐怖的杀伤力,还令巴特一度陷入苦战,不能不说是让笔者十分意外的设定. 

    主题: 

    <攻2>中的主题其实并不是十分明显.副标题<Innocence>的真正寓意也是到了故事最末才得以揭示.押井守为了诠释他那庞大的世界观与人生观,在影片中加入了很多各不相同的观点与理论,这虽然能够令观众有更大的想象空间,但是也令故事的中心无法突出,这一点押井守在导演评述中亦坦然承认了.尽管有这样的瑕疵,可是笔者觉得<攻2>的感情主线还是很好地表现了出来.押井守所描写的爱情,大都是含蓄而理智的,因此影片中很少有激烈的感情碰撞场面,就连被寂寞与思念折磨了许久的巴特,于千辛万苦后重遇素子的时候,也只不过是轻描淡写地问候了一句而已.在这方面,<人狼>可以算是个例外了. 

    声优: 

    这是不能不说的一个方面.攻壳机动队的电影到现在,每个主要角色的配音都已经有了固定的人选,像田中墩子,大冢明夫,山寺宏一等等,都已经是日本动画界一等一的著名声优了.田中墩子此次在影片中的戏份不多,而且素子出场的时间,不是背对观众就是面无表情,可以说是相当的有难度,然而田中女士依旧出色地完成了任务.(既然说到了这里,就顺便推荐大家看IG Production出品的<攻壳机动队TV版>,在神山健治监督下的故事,除了公安九课参予的事件外,有相当多描写素子日常生活的剧情,田中墩子作为素子的配音,在两部--<独立联合体>与<二次上阵>,共52话--中有着出色的表现,可算是"过足了戏瘾",并且使得素子的形象更趋真实与感性.有时间的话,笔者也打算写两篇<攻壳机动队TV版>的介绍.)为<攻2>中凶杀案的真正元凶,无名少女配音的武藤寿美,在<人狼>就曾为女主角雨宫圭陪过音.还有那个相当有个性的女验尸官Haraway的配音榊原良子,在<攻>的TV版<二次上阵>中为联合政府总理茅葺小姐配音.讲到这里,可以发现押井守所起用的声优大部分都是他早前曾经接触过的,不知道这样子算不算是旧班底呢. 

    趣事: 

    在影片宣传期间,<Innocence>的官方网站上面曾经有过很多有意思的活动.其中一个就是"寻找素子!",这个活动中,Fans们要在官网提供的众多网站中搜寻一个特别的标记.只要发现这个标记,并且点击它,就能够听到素子在电影中将要说的一句台词,并且开启一个特别的网页,在那里能够找到<Innocence>的屏幕保护和壁纸.如果把所有的标记都找到并且把当中的台词以及密码都记下来,还能够在东京举行的"人偶展览会"上面的特别环节中获得<Innocence>的主题曲CD和介绍小册子.好运气的话,更可以请到场的押井守和川井宪次签名留念.(笔者修为不足,只找到了三个,据说全部有20多个,真不知道得奖的人是怎么找到的......) 

    官方网站在电影首映式当天还提供了监督与主要声优见面会的同步直播,全长大概是50多分钟,押井守,石川光久,田中墩子,大冢明夫,山寺宏一都分别发了言,场面非常热烈.最搞笑的是,见面会最后还有铃木敏夫与石川光久用蹩脚英文说的推荐辞(笔者是反复听了数十次才完全弄懂了......)大意是<Innocence>是业界的一个划时代作品,全世界的Fans们都不要错过云云...... 

    kimelarze 发表于2007-05-08 12:47:51 42 人阅读 0 条评论  浏览全文  我要评论


  • 2007-04-02 日本的CG业


    日本是目前世界上唯一可以在CG方面与美国一较高下的国家。虽然从发展时间上看日本与美国有着15年左右的差距,但是由 于日本本土特有的动漫文化支持,使得本国的CG发展速度惊人。 
    <一>社会接受程度: 
    日本社会对CG的接收程度是非常高的。现在,日本直接运用电脑从事图形图象工作的至少有10万人以上,每年还有30万人以 上接受CG教育训练。CG已经成为当今日本文化的基本要素,表现手法也越来越多样化,表达内容也越来越丰富多彩。 
    现在日本CG艺术产业的发达,是由于大批创作者的开拓与参与,也与行政部门、地方政府、企业财团、民间团体以及个人的 赞助支持是分不开的。日本的CG交流活动(包括各种展览会、讨论会、作品竞赛)都相当活跃;存在着数量众多的CG出版物、杂 志书籍、电子出版物、映象制品、Web设计等等,即为CG创造了需求同时也成为CG交流促进的媒体。 
    <二>CG的运用方面: 
    在日本,CG又有着更深层次的含义:数码化作品。通常可以分为四个运用领域: 
    CG艺术和设计 
    其中包括了二维、三维、静止画、动画,从自由创作、服装设计、工业设计、电视广告到网页设计,可谓包罗万象。 
    游戏软件: 
    虽然电子游戏始于美国,但是软件方面日本却更胜一筹。从1983年任天堂公司推出8位电视游戏机到今年SONY推出的PS2等,可以说硬件发展已经达到空前的高度。游戏公司凭借日本动画、漫画方面的深厚功底和文化积累,充分利用计算机图形技术一举形成了世界瞩目的软件产业。在不到20年的时间里发展到了数十兆日元(数据来自日中CG文化交流协会,大岛景宏)。 
    动画: 
    从60年代日本漫画大师手冢治虫的《铁臂阿童木》起,日本的动画就广为世界所熟悉。如今在日本,靠手工绘制动画已经成为 日本的朝阳产业,但在目前人工费等成本不断上涨过程中,CG已经渗透到制作流程的各个环节之中。在日本有东映这样的大型动画 制作公司,但大部分作品还是来自小公司,是一种典型的“精细作坊”制作结构。整个动画产业的从业人员约有3000到4000人,每 
    月动画产量达到200本,这种工作效率是非常惊人的。 
    漫画: 
    在导入CG之前,漫画在日本已经成为家喻户晓而且比较成熟的文化产业,是深受男女老少喜爱的大众文化。虽然目前日本漫画依然以漫画家手绘为主,但像贴纸等工序目前已经广泛Photoshop等图形编辑软件来完成。年轻一代的漫画家则更倾向于使用数码 输入板和Illustrator、Painter一类等软件直接制作,或者用数码相机拍摄的素材直接加工成漫画。 
    发展: 
    日本的CG发展有三个阶段:第一阶段是上世纪70年代末,是对CG的探索阶段。这一阶段中产生了许多如今在世界享有盛誉的CG艺术家和著名制作公司,如河口洋一郎、松本零木等著名CG艺术家都是在这一阶段成长的。值得一提的是,在这个时期日本各个大学起到了巨大的推动作用,日本本土的第一批CG制作公司如Links Digiwork公司就是应用大阪大学的研究成果,用CG来表现漫画、动画获得成功。如今著名的Square公司也是从这一时期兴起的,由庆应大学学生起业,从事电脑游戏软件的制作。他们最辉煌的作品就是《Final Fantasy》电视游戏系列,去年还与美国哥伦比亚电影公司合作拍摄成电影。这一系列如今也是日本CG技术的标志。同时,在校园内部也产生了许多优秀的CG团体如"DoGA",他们用Sharp的X68000计算机独自开发出了三维动画制作软件"DoGA",这个制作软件向业余制作者免费开放(这在如今日本这个高度发达的金钱社会也是难能可贵的),为CG在日本的普及和发展作出了贡献。 
    第二个阶段是在1990年前后,随着Apple公司的Mac电脑的GUI(图形图象用户界面)机能的提高;方便实用的设备条件使技术人员在创作工具上开始转向广泛使用电脑。这一时期的代表艺术家是原田大三郎,他在日本电视台NHK的节目《人体的小世界》里把人体和器官用CG进行了形象化的描述,令人耳目一新。现在他在落杉矶设立了事务所继续从事CG形象效果的工作。另外,当时在Mac杂志连载CG技法的驮场宽氏也是许多年轻人崇拜的人物。他用Mac的STRATA软件进行了三维CG创作,风格清新,表达出了梦幻般的奇妙立体世界,许多的年轻人在他的影响下投身于CG行业,从事3DCG的创作。还有一位被推崇为“用CG革新了漫画制作的历史”的著名漫画家寺泽武一氏,他用CG创作的《Takeru》确立了电脑漫画的新风格,并且影响到了我国香港、台湾地区的漫画创作。 
    此外,像加腾一彦、加滕直之氏(他用Shade制作的《沉默的美女》是美少女创作的先驱)、叶精作氏、Kuzhimi(著名虚拟偶像 "寺井由纪"的制作者)也都是这一时期的代表人物。 
    第三阶段是1995年到现在,随着Windows操作系统的普及,电脑功能的提高,越来越多的人投身于这一领域。这时CG已经处于一个大众化阶段。作品风格呈现出多样化、个性化特征。 
    教育: 
    日本的CG教育系统非常完善,美术大学和综合性大学一般都有CG学部,如东京艺术大学、武藏野美大学、多摩美术大学、女子美术大学等都是在CG教育上很有名的学校。另外还有为数众多的CG专门学校,如在东京代代木一带就聚集了许多这样的学校。日本还有被称为《教育训练给付》的制度,参加CG学习、考试通过者可以得到学费补助,以此鼓励CG教育的普及。 
    日本还有检定制度,整个检定制度分为CG检定、多媒体检定和画像处理检定三个部分。由文部科学省认定,CG Arts协会实施。从1992年开始每年举行两次。 

    kimelarze 发表于2007-04-02 07:22:57 75 人阅读 0 条评论  浏览全文  我要评论


  • 2007-03-18 开启时代的终结-宫崎骏与押井守关于《机动警察2》的对话


      原文登载于杂志《animage》的1993年10月的184期上。个人觉得文中有不少有趣的观点和交流,今抽空翻译出来与大家共享。虽然两人的谈话是由电影本身开始,但随着谈话的展开,双方也开始变得天马行空,从电影本身扯到了对当今日本的看法乃至整个世界的解读,仔细读来很有意思。本人根据英文版翻译,力求做到准确,但二次转译难免和原文有差异,希望大家多多指教。 
       
       
       
      下文中,m表示宫崎骏、o代表押井守、a代表《animage》杂志记者。 
       
       
      m:首先我想说,电影(机动警察2)的画面给我留下深刻印象。我已经决定,不会和押井监督在这种画风上竞争了(笑)。因为想来你如果对电脑一窍不通的话,也就不会把时间花在荧幕前了吧。此片的画面实在太精巧复杂了,我甚至都想象不出你(指押井守)是如何去作的(笑)。你一定是大量运用cg(computer graphics/电脑处理图像)吧? 
       
      o:几乎所有画面都经过电脑处理。然而,cg和传统二维动画很难结合好,把它们好好衔接在画面里实在太难了。 
       
      m:整体画风和《机动警察1》基本类似,整体画面给我一种奇异而又压抑的感觉。单从视觉上来说这片子就不容错过。而影片的情节叙述更是杰出。帆場瑛一在《机动警察1》中的那种怨恨这片子里显得更能让我理解,不过我不太理解柘植此片中表现出的那种情绪。 
       
      a:你的意思是究竟是什么动机让柘植发动了这种无异于政变的罪行? 
       
      m:在一开始,影片的场景似乎是日本自卫队(sdf)在柬埔寨的执行维和任务,我之所以认为是在柬埔寨是因为在这个场景结尾看到了类似吴哥窋哪里才有的佛像。在这个场景里。柘植作为小队的指挥官,并没有下令开火,只是在和总部尝试取得开火许可。我个人认为这是一个错误。作为一个职业军官,在面临明显敌对攻击、部下生命为此陷入危险的情况下,却不命令反击或是撤退,这是极不正确的。因为他执行了总部命令没有作出行动,才导致了自己下属的无谓伤亡。这并不是一个所谓是否要遵守上方命令的问题,而是在于对自己下属是否有作为人的尊重。 
       
      从这个这个电影的序章来看,柘植之所以日后以政变来推动国家政治体系的变更,就是因为这一次可悲事件留下的阴影。但我对此有一个比较大的疑问,因为柘植最后还是开了火,尽管他早就该这么作。这种行动可能是出于他对自己部下的伤亡而感到悔恨。不过,事后他还是不得不为他的行为辩护,因为他最终还是没有遵守这个愚蠢的命令,那他也就很有可能被送上军事法庭,不是吗? 
       
      o:首先我不认为今天日本自卫队的军官们拥有你所说的那种"职业军官"的素养。 
       
      m: 不过,我听说日本在柬埔寨维和的警察中有人说"如果我遭到攻击,一定会反击求生。" 
       
      o:比较自卫队和警察,我觉得警察可能有较大的活动自由,他们的工作本来就是不同的人打交道。我的一个同事也这样跟我说"在这种情况下,当然应该开火。"但问题并不是在于你能否或是该不该开火反击,这并不是问题的关键。当然,我认为你作为指挥官作出开火的决定,并无可指责。但问题是在于柘植并不认为维和行动等同于军事行动,而开火本身可能就是一种把两者界限搅混行为。我之所以如此处理这个场景,可能就是因为这点。 
       
      m:但是如果你作为一个称职的指挥官,当面临决断的时刻,你必须想象任何可能的情况,然后想出对应的办法。我认为这是一个职业军人必须做的准备。我觉得现代人行事都是充斥着实用主义。当你接受了上方的命令,在你的职位和你的部下生命作选择的时候,你恐怕会作出开火的决定。如果你不会下令,恐怕你根本就不会心甘情愿地到这个炮火纷飞的地方来。但无论你是开火还是不开火,都要面临事后的麻烦,而且会是无穷无尽的。当然这在电影里并没有表现出来,想来观众不会对这种琐事感兴趣吧。 
       
      o:除了我们现在讨论的"是否该开火"的问题,我还尝试在片中传递另外一个想法,即当时柘植在这个情形下,是否真能感受切身的危险。这也就是我为什么在画面中一再拍摄柘植哪个充满电子讯息的驾驶舱。换而言之,在一个被电子讯号包围,无法用双眼观察的直接情况下,是否还能如果传统战斗中一般感到切实的威胁,还是会有一种电子游戏版的麻木。 
       
      m:如果这是你想阐述的问题,那么在柘植退出自卫队和失踪后,那么他或许应该抛弃高科技回归大自然的生活。这或许看起来更真实些吧? 
       
      o:的确,如果在现实生活中,你恐怕你是对的。 
       
      m:不过,这部电影恐怕不仅仅是关于日本自卫队的问题。应该也包括了对东京都的思考以及对战争与和平的思考。从电影中描述的情况,我觉得你是想给东京这个无限度扩张而浅薄城市一点惩罚。我想我也能理解帆場对于毁东京而后快东京的复仇心理。但对于柘植,我却很不理解。我想押井先生已经对现在东京没有了兴趣。一个在片中可以组织一支强大的力量发动近乎成功的政变的人恐怕在片子的开头,就不会作出"不开火"那样的决断。 
       
      但押井先生在片中把这一切的节奏处理的很好,以至于在观赏时可以完全不加对我提到的东西的留意。简而言之,这恐怕是押井监督喜欢让我们这么去看电影以及这么去思考吧。他喜欢桥的爆炸,以及导弹的飞掠而过...所以它们就发生了(笑)在片尾处,松井对柘植说:"不觉得你应该自杀吗?"柘植则回答:"我想看到这个城市的未来。"这几句对话无疑就是想把押井监督想把我们拉入他所构架世界的最好证据(两人相视大笑)。从现实主义角度,我觉得这个安排似乎没有必要,不过我还是很享受这部电影。 
       
      其实我认为押井监督在这点上的处理有些玩笑的意味,不过我不认为这一笔有助于电影中所传递意识形态在观众中的传播。同样不幸的是,我也认为这点上押井监督做得也还不够激进。相较《机动警察1》而言,我似乎无法捕捉到那种狂乱的情绪和思维。片中的特车二科的行动一开始就笼罩在一种压抑的情绪下,因为他们的所谓的敌人实际上正是他们在水中的倒影。实际上我理解,这和从柘植角度来看的情况也一样。不过,这种处理似乎消减了片中本来带有的人们种种的病态、一些可以让人们真正有所感触的东西。这就好比漂亮机器人最后却被改造成了一个抽水机(笑)。就我这个白发老人而言,总觉得这种处理有些难以苟同(笑)。押井监督,你似乎在片中似乎总是过于偏见性地在阐述观点。我就是用这种角度看待此片的。 
       
      离押井监督的《机动警察1》已经有4年了,那时还在经济泡沫的热情时代之中。而当如今这个泡沫破裂后,东京实际上已经很清楚显现出了本来面目,其本身并没有什么大不了的,无非是一个松垮虚弱的社会而已。 
       
      o:你指出我很多在表现手法上的缺点和不足。 
       
      m:曾经有一段时间日本社会看上很坚强,看上似乎正朝前迈进,然而今天已经是止步不前了。一天,我看一个自民党的新议员对总说:"请停止在国会那种自贬身份的吵闹,这些言语实在让人难以忍受。我可不想孩子们听到这些言论。"结果,总裁先生默默点头。这个场面很有象征意义,也或许预示着日本积极向上的时代已经终结了,而堕落的年代已经悄然开始了。 
       
      o:政界有了极大的变动,然而大部分人并不认为这意味着什么真正的改变。因为并没有什么大众盼望的戏剧性场面出现。然而正由于人们认为新的什么内阁和自民当内阁无甚差别,变化本身才能悄然得到实施。 
       
      m:相交而言,长久以来的经济商业领域的机构却明显变更了。尽管这种变化看似让我们有些了新鲜空气,但是我们还是和过去一样没什么选择的余地。我的意思是,我们究竟以何种视野来看这个国家。说到底,人们还是在像换戴着有色眼镜一般来看自己喜欢看的东西,接着并自以为是在发展,但这并不是真正的进步。实际上,人们缺乏一种真正信念和一种对事务一贯的观点。 
       
      o:这并不仅是日本,同样全世界都是如此,美国、欧洲等等。如果是在要说谁有一种真正信念和一以贯之的观点,恐怕就是伊斯兰世界了,虽然他们中不少都是狂信者。他们也似乎过于盲目了。但无论如何,我个人感觉一个崭新的时代已经开始了。 
       
      m:不过有总胜过无。 
       
      o:其实目前还保持不变的东西恐怕就是类似想吃美食和住好房子之类的欲望吧,这对全世界都适用。哪怕是极端伊斯兰原教旨教义者也都乐于跑到日本来赚钱。说到底,还是人们的原始渴望将一直保留下去。虽然我不喜欢,但战后的日本却一直如此行事。战后成长的一代人,陷入一种不断重复,为了自己小家庭的梦想而打拼的生活。但在经济泡沫破裂后,这些梦想也随之破灭了,他们不得不面对一个全新的世界。而关键则在于我们该如何终结终结上一个时代。其实,"战争"也是同样,问题不在于我们是否会在将来面对它,而在于我们如何真正终结上一次战争,不然我们对此很难有新的认识。 
       
      m:我不认为短时间内这会有结果。 
       
      o:我的意思是,无论是否有个真正的结束,我们如今能作也只能是静观未来而已。从这个角度来说,我的这部电影并不是一出戏,因为它不够辨证。我的结论在片子开始的时候就已经给出了,没什么余地留给观众。 
       
      m:而且你在拍摄的时候,就把自己严严实实的武装起来,害得我现在没什么好说的(笑)。我想说的是,片中的各个角色安排极为出色。不过,结尾处那位自卫队调查员荒川被设定为罪犯的一员让我有些丧气, 
       
      o:(笑)那是我结束电影的方式。 
       
      m:我也是这么想的。不过,我真希望他能继续把"好人"作下去(笑)。 
       
      o:我觉得,想荒川那种怀着一股子书生气地反抗也是有可能的。我无法给观众一个全面对待事件的角度,只能给出一些合理的线索,然后在最后将它们组合起来。 
       
      m:荒川和后藤关于虚伪的和平和正义的战争之间的对话,给我很深的印象。当初我看到这部分的时候,就在暗想"押井的杀手锏又来了和往常一样"。其实,你整部片子都在谈这个问题,然而直到这个时候,观众才不得不一般看着一边动着脑瓜跟着思考。不过,我还是要说你似乎,过于理想化,有些脱离了实际泛泛而谈了。 
       
      o:批评还真是一针见血。 
       
      m:其实,如果你把这一切处理得更自然些,或许电影可能更加有趣。比如现在不少人说"克林顿政府正在处心积虑地搅乱日本经济又或是在逼迫日本作出政治上的妥协。"其实,美国人如果真干起来往往都是过于简单和粗暴,实际上问题复杂,处理方法更不能简单。如果美国车配日本引擎那会怎么样?(笑)。 
       
      o:这就是问题所在。实际上事物的本质并没有变化,今天,资源和市场的争夺,依靠国家经济力和科技。这就如同日本皇国时代靠战争掠夺土地一样,没什么差别。 
       
      m:如果按这种逻辑,即便打赢了一场战争,也不见得有什么收获。 
       
      o:本质上这无所谓胜或是败。 
       
      m:胜利者也是失败者。而军事的发展,会让人们变得过于自负和目空一切。我听说不少越南人因为赶走了美国人从而沿生出盲目的自信,这就一种没有实际基础的虚假自信。 
       
      o:而美国之所成为今日世界的霸权主义,也正是由于了这种"自信",一旦哪天美国失去了这种自信,这个帝国也就垮了。所以他们不得不继续如此做下去。 
       
      m:的确没有别的什么可以促使人们这么继续走下去。 
       
      o:从历史的角度来看,我们在20世纪的成就是巨大的,但说到底我们还是失败了。 
       
      m: 其实20世纪的种种无非是19世纪种种理论的实验场而已,结果到了世纪末证明大部分实验都失败了。 
       
      o:就战争而言,其本质也已经变化了。每场战争到头来都成了内战。 
       
      m:对了,顺便说一句,我不会再拍一部像《红猪》这样的片子了(笑)。 
       
      o:现在不少人都说"如今已经没有拍一部好电影的视点了",而我过去就说过是,"没有拍一部好电影的价值观了。" 
       
      m:那是因为你说话像个哲人,而我不是。我只是一个电影人而已,通过电影让人们快乐。究竟是一头坐在飞机上的猪还是一个带着狗隐居山野的人,这都无所谓。反正我和押井监督都会被归入"xx人不宜"的行列(笑)。 
       
      a:对押井监督来说,将用什么样一部电影进入这个新时代呢? 
       
      m:我觉得自从押井先生在70年代参加学生运动开始,就有一种激情在他体内燃烧 一种想改造乃至摧毁旧秩序的激情。至于是用导弹,莫洛托夫燃烧瓶还是反颠覆法来表现都无所谓。基于此。押井监督把自卫队推入了东京这个城市之中,然后告诉人们,这就是活生生的军事主义。那么押井在哪儿呢?他就和那些坦克座舱里的士兵在一起,这部片子对普通士兵的定位给予了很多思考,但对纳税人则关注不足(笑)。 
       
      o:实际上更多关注在于一条独自走过大街的狗(笑)。 
       
      m:看来关键在于我们是否该释放东京这条狗(笑)。 
       
      o:尽管凡事看上都有自己真实的一面,但其实凡事也都是某种意义上的电影。 
       
      m:简单来说,如同上一部中帆場的仇恨,而在这一部里被移植到了别人的身上。不过,我们真正可以可行的讨论方向是我们究竟该去拍些什么呢?作为一个尚未从电影界退休的人来说,我们当然只能继续拍下去。我不认为作为一个电影人在自己都不知道该拍什么的情况下,有资格去批评别人。从这个意义上来说,我的确还有很多东西想去拍。 
       
      a:那么你的下一部电影会是什么呢? 
       
      m:我有想拍的东西,不过我是否能拍并不取决于现在的情况。我想拍简单而又真是的爱情,无论是长篇大论还是短小精致,爱始终都可以表达出来。尽管,押井监督可能认为当今这个社会所谓爱已经不存在了。 
       
      o:不不,我可不会那么说(笑)。我可没有那么悲观啊。其实当初我并没有拍《机动警察2》这样一部电影的打算。 
       
      a:我记得你在别的一次采访中说,你拍这部片子,是因为你觉得无法继续坐等下去了。那么什么事情你觉得无法让你继续坐视下去呢? 
       
      o:有两件事情。其一,我想和我的宝贝狗快活地生活,所以我需要快快挣钱。其二,则是有些政治上的看法,我觉得有必要尽快表达出来。 
       
      m:我也是这么看的。 
       
      o:我还那句话,这片子并不是一出戏剧,因为它不够辨证。 
       
      m:总而言之,所谓戏剧会让你有一种"陷入爱河"般的感觉不是吗? 
       
      o:我不知道所谓"爱"本身会不会让我有这种感觉(笑)。 
       
      m:记得一次我参加和ryorato shiba、yoshie hotta的会谈。shiba先生曾这么说:"我认为小说写作说到底就是在讨论男女之间的问题。我手头的工作并不是在写小说,而是在给年轻时代我写信罢了。"hotta则表示,"我也是一样。直到今天我还在等待自己的答案。" 
       
      如果我们开始大谈什么才叫小说或是戏剧,那么估计争论就太血腥了(笑)。其实这个世界本身真正有趣的东西就不多,所以去发现、去充实自己就显得尤为重要。哪怕今天这么一个社会,我依旧相信有可能拍出让人们能够会心一笑的电影来。让人快乐,并不是指去阿谀奉承、讨好观众。而是去引导他们好好感受。从这个意义上来说,《机动警察2》似乎有些做得不够,当然这是完全另外一个问题了。 
       
      o:我觉得人活于世,就需要一些所谓污浊的情欲,在有的时候这就被叫做所谓"爱"。有时涌现的所谓爱占据了自己,有时这种爱则是涌向别人。shiba给自己年轻时代的信,其实不过就是他被自己的感情所占据而已。我觉得我的电影其实也保有这些问题,只是不太容易察觉罢了。 
       
      m:我倒是很希望你能拍一些让人开怀大笑的东西来,尽管可能有些变扭的感觉。我觉得你有这方面天才,可不该浪费哦。 
       
      a:我倒是听说你有拍这类电影的打算啊,让人开怀大笑的电影。 
       
      m:但是我不会借出我的三轮车(笑)。 
       
      o:如果你借给我那辆车,我一定能拍出那样的电影。请借给我吧!(笑) 
       
      m:我知道这车在拍摄现场会遭到什么待遇,所以...(笑) 
       
      o:我会完好无损地交还的。 
       
      m:那怎么行,这就好比你说"请把你的妻子借给我,我会完好无损地交还的"。(笑)我可不能这么轻易地借给你。 
       
      o:那就先不谈这个了(笑)。我拍完这部片子,反倒是让我的思维清晰了很多。也许我又再不断重复自己。我一直想拍一个关于战后日本的时候,目前时代的故事。 
       
      m:另一方面,今天的这个世界这就在人与人之间不断碰撞矛盾中存在和延续。当我去法国英国时,花一万日元可以从一个城市跑到另一个城市,而在东京能拉你走半小时就不错了,这真是不公平(笑)。 
       
      o:这还包括自然资源的贫富,社会财富的多寡。之后的时代,就是那些试图保护自己既有利益和要求自己平等权利人之间的斗争。无论日本实际上究竟是不是一个富足发达的国家,外人总把其看成一个富裕的国家。然而我们自己连失去了什么,恐怕都不知道。 
       
      m:这是一个人人都有的问题。 
       
      o:但我觉得在一切后果浮现之前,人们对这个问题的思考就已经失败了。 
       
      m:一天,我在电视节目上看一个很有趣的话题讨论。是关于九十九个人该不该为了一个人的生存而去牺牲,这个人道问题本身其实就存在于我们的现实层面。 
       
      o:在我看来,实际情况可能是九十九个穷人往往不得不为一个富人去冒险。探讨这种问题,实际上就已经脱离了你提到的现实层面。 
       
      m:这并不是一个非黑即白的问题。 
       
      o:就和我们刚刚谈到的一样,这些问题其实在19世纪已经被提出了,我们尝试在20世纪找出最佳答案。社会主义是最左的思想之一。而我们尝试了所有的主义,从左到右,结果所有主义都失败了。到头来我们无非是证明资本主义是最可行的失败制度而已。 
       
      m:制度问题并不是关键,世界大多数的穷国都是资本主义制度。 
       
      o:这个问题是在于资本主义的市场原则和民主制度的问题都搅在了一起。我不认为民主本身就是一种最好的制度。其只是相较而言,比较可行罢了。民主制度本身实际上就是以牺牲少数人为代价的制度。 
       
      m:这就是《风之谷》为什么没有结局就不得不结束的原因(笑)。 
       
      o:所以我们对这个问题都明白,但问题是我们接下来该如何做了?我们无法轻松地得出结论。也许直到我们相继死去,都不见得知道答案。但问题是我们不得不重新开始,而这种开始可能是危险的,或许会引导一场战争就像是现在南斯拉夫内战一样。 
       
      m:我们往往都预见结局,但却还是不厌其烦地去确认,两千年、四千年来都是如此。 
       
      o:清醒的人都会看清这一点。 
       
      m:另外在你的电影里似乎没有关注我们所在的这个外在世界,而只是关注于人类这个小社会而已。 
       
      o:这一点你说得对。 
       
      m:无论是否喜欢,现在不少人说现代农业可以像工厂一般标准化生产土豆,但我不这么看。而你恐怕和我一样,就如同你和你的狗一样。 
       
      o:的确为了我的狗,我也得同意你(笑)。 
       
      m:同样的思考,以至于可以让福尔摩斯最后成了一个养蜂人(笑)。 
       
      o:我觉得这种对自身的关注是一种倒影,我们太多关注人类本身,动画方面也当然无法不例外。 
       
      m:现在电视上到处都是烹饪节目,教你如何去把一条鱼开膛破肚。这种画面真是让我受不了,我真想说快停止吧。这样下去,我都快成和尚了,这或许是因为我上了年纪的关系。过去,我可能只是会一边看着一边想着它们的味道(笑)。现在我们进行了太多无谓的杀戮,目的只是为了取乐而已。当然我并不是一个极端的人,有人去吃猴脑因为可能这只是习俗的问题,而非有意去残酷地这么做。但是我们最好还是把自己和蚯蚓放在一个同等的位置上,然后再去面对这个世界。 
       
      o:我们都明白,但我不觉得人类能回到那种状态。 
       
      m:我觉得当我们真正失去某些东西的时候,我们就会回归了。我觉得这个时刻会来到的,也许就在人类人口膨胀到100亿的时候。 
       
      o:我对此倒是没有什么异议。正如我之前所说的,我们的现实生活和政治思想领域的代沟正在越来越大。我们则必须缩小这个代沟,你所说的动物问题和战后如何面对历史其实本质都是一回事。 
       
      m:这不仅仅是战后的历史问题。 
       
      o:但就现实性而言,这是我们最具体面对的事情。这也正是我像拍一部关于此的电影的原因所在。 
       
      m:不过,押井监督你似乎总把东京看成一个假想的敌人,我觉得你很久以前就已经对这个城市失去了兴趣。其实我也这个城市没有什么兴趣了,只是没有你那么激烈罢了。 
       
      o:我已经在东京待了40多年了,就这点而言,我对这个城市没有兴趣似乎也不奇怪。不过,最让我觉得沮丧的就是像《阿基拉》(アキラ) 这样影片,竟然这么轻而易举就把城市消灭掉。其实东京在最初就是一个由钢铁铸造出来的幻想,而单纯的毁灭本身带不来任何意义。身处东京,其实只要你细心观察,多少还是能发现一些合乎自己胃口的风景。这可能是傍晚车站或是东京湾某处人迹罕至的空地。这或许和你童年的美好回忆有所联系。如果你从这个角度来描绘东京,可能会有另外一番景色。在这个基础上,如果你觉得仍然有些东西想去毁灭,我可以理解。但是,在他们的电影里,我看不到有这种恰当设计有一个合理的前提。我始终坚持在拍摄电影的过程中,需要不断挖掘期间真正内涵所在。 

    kimelarze 发表于2007-03-18 16:36:07 32 人阅读 0 条评论  浏览全文  我要评论

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